第44章 五大守门人，特长：错过巨星（1/2）

迪士尼唱片虽然並不是传统巨头，甚至被归为『独立厂牌』，但凭藉母公司迪士尼在青少年和家庭市场的强大影响力和同行的衬托之下，实力远超一般独立唱片公司。

而西蒙带著来自后世的眼光，他清楚知道未来的迪士尼会成为怎样的庞然大物。

迪士尼的唱片业务在数位音乐和流媒体时代，其市场地位和影响力得到了前所未有的巨大提升。

一首《let it go》不仅是billboard热单，更是《冰雪奇缘》电影的延伸体验，是主题公园巡游的bgm，是儿童派对上的必唱曲目。

这种深度整合是环球、索尼等巨头难以复製的。

在各大流媒体平台上，“儿童与家庭”是一个巨大的流量类別。

迪士尼凭藉其庞大的动画、真人电影ip库（漫威、星球大战、皮克斯、迪士尼动画、迪士尼频道原创剧集），几乎垄断了这个类別。

孩子们会反覆收听《冰雪奇缘》、《海洋奇缘》、《魔法满屋》等电影的原声带，產生的流量巨大且稳定。

后来disney+流媒体服务的推出，是其拥抱数字时代战略的终极体现。

它不再与“四大”在同一个维度竞爭，而是开闢了一个属於自己的、更具价值的赛道。

所以在西蒙眼里，此时的唱片业其实是『五大』。

在『五大』之下，则是成千上万的独立唱片公司，通常，『中型』的独立唱片公司如维京、摩城、小岛、格芬、def jam等唱片公司，早已被巨头吞併。

而更小一些的独立厂牌则没有全球发行能力，只能通过销售协议与巨头们密切相连，他们之间的合作模式便是西蒙和贾韦德说过的『理想模式』。

从2004年美国本土市场份额占比就能清晰看出巨头们的统治力：

成千上万的独立厂牌打包在一起，他们產出占总发行量2/3以上的唱片，市场份额上却只能吃巨头剩下的残羹冷炙——通常只能占到15%。

这15%里还混进去一个迪士尼抢食！

正是因为demo遭到了『五大』的一致拒绝或无视，西蒙明白，找剩下的小厂牌合作还不如自己成立一家草台班子。

这才有了他南下洛杉磯，直奔麦克思·马丁那一出。

对此，西蒙曾经私下和两位死党吐槽『五大』不行...毕竟水滸传早就说过，武大亡於妇人之手。

不过这个梗他们同样听不懂就是了。

“也许...当初...真该听听他的demo？”亚歷克斯喃喃自语，手忙脚乱地翻找著几周前的垃圾邮件。

“找到了！”他几乎是喊了出来，引得周围同事侧目。

那封孤零零躺在“已刪除”项里的邮件，发件人正是simon karim。

主题简单直白：“来自明尼苏达的音乐demo -期待您的聆听”。

亚歷克斯颤抖著点开邮件正文。

內容和他模糊的记忆一样，简短，礼貌，带著点新人特有的、小心翼翼的试探。

確实没有附件，也没有任何个人照片。

在每天接收海量投稿、眼光早已挑剔麻木的a&r看来，这样一封“简陋”的邮件，被直接扫进垃圾堆简直是必然命运。

“我居然...就因为没照片...”亚歷克斯盯著那封邮件，又猛地切回瀏览器窗口。

看著youtube视频里那个画著夸张黑鼻头、却难掩英俊面容和蓬勃朝气的年轻人，看著他身后爆炸般的实时数据，听著那魔性又极具记忆点的“what does the fox say?”。

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一股巨大的懊悔和荒谬感冲得他头晕目眩。

迪士尼唱片在五大里的地位確实尷尬，不像环球、索尼bmg、华纳那样拥有庞大的顶级艺人矩阵和资源，核心资產唱片版权库也不如吊车尾的emi庞大。

2003年，苹果itunes store推出，数位音乐开始普及。

版权库带来的数位音乐收入开始成为唱片公司日益增长的重要收入组成部分。

被p2p分享带来的盗版问题搅得焦头烂额的唱片业，好不容易出现新的增长点。

迪士尼唱片非常渴望增长，毕竟他们在唱片业虽然混得不怎么样，但是迪士尼在好莱坞『六大』里也是中游玩家。